Analoge Unterwasserfotografie

Die Bewegung des Wassers stattet die treibenden Kleider mit einem flüchtigen Volumen aus, hier scheint sich ein Körper anzudeuten, dort hat er seine Kleidung gerade abgelegt, die am Grund stehenden Schuhe wirken wie eben erst abgestreift. Zink appelliert an unsere Vorstellungskraft wie wir das eher von Malern, als von Photographen kennen. Die Kleidungsstücke im Meer flirren wie optische Täuschungen einer Fata Morgana, sind da, aber auch gleich wieder weg.

Matthias Herrmann: Ist es so? (Auszug). In: Blinde Flecken. Werkkatalog Marko Zink. Wien 2010

Analoge Fotografie

Analoge Fotografie

Analoge Panoramafotografie

Sind das Tiere? Nein, das sind wire, aber mit Einsprengsel von Tiere. Tiere ohne Machtphantasien, welche nur Menschen haben. Tiere fressen einfach, auch ihre Gegner, wenn nötig. Tiere ermessen ihre Größe nicht, wenn sie sich durchs Unterholz zwängen, ob ohne Zwang oder mit Zwang, etwa weil jemand hinter ihnen herrennt und sie jagt, um sie danach zu besitzen und über sie zu entscheiden, wenn sie nicht mehr rennen können. Sie entscheiden sich daher oft zur Flucht, wozu sollten sie sich sonst entscheiden?, ja, auch zum Angriff, weil sie Hunger haben oder ihres Nächsten Weib begehren, eine nette Hirschkuh zum Beispiel.

Elfriede Jelinek: Im Wald. (Auszug). In: Blinde Flecken. Werkkatalog Marko Zink. Wien 2010.

Analoge Unterwasserfotografie

Analoge Fotografie

Analoge Fotografie

Analoge Fotografie

Und in der Tat ist es ein leichter Taumel, der den Betrachter befällt, wenn er die Verschiebung in den Wald-Fotos von Marko Zink bemerkt. Ein Unbehagen, das sich ausbreitet, wenn er feststellt, dass der Künstler im Visuellen eine ganz andere Geschichte erzählt als jene vom intensiven Grün der jungen Kiefernnadeln, von der Stille zwischen den Baumstämmen und der Erhabenheit des Waldes.

Anne Katrin Fessler: Schicksalsort Wald. (Auszug). In: Blinde Flecken. Werkkatalog Marko Zink. Wien 2010.

Analoge Fotografie

Marko Zink betont durch seine Aufnahmeweise – das Filmmaterial wurde von ihm zuvor sowohl mechanisch als auch chemisch bearbeitet – und den gewählten Bildausschnitt die strenge vertikale Reihung der Baumstämme und deren spröde Strukturen. Das Thema „Wald“ hat Marko Zink auf die Stumpfheit und Aggressivität der Baumrümpfe, die hier fast zu einer undurchdringlichen, harten Wand verschmelzen und wie Soldaten angeordnet sind, reduziert – fern von Einsamkeitsidylle.

Andrea Domesle: Es ist so. (Auszug). In: Es ist so. Galerie Michaela Stock (http://www NULL.galerie-stock NULL.net/), Wien 2008.

Analoge Unterwasserfotografie

Analoge Fotografie

Analoge Fotografie

Die berühmte Metapher der Fotografie als Fußabdruck, der, wie auch bei der Belichtung des fotografischen Bildes bei welcher Licht auf ein Negativ trifft, durch Berührung bzw. Kontakt entsteht, wird in der “Kornhäusl”-Serie im wahrsten Sinne des Wortes dargestellt. Fotografie ist Abdruck von etwas, das längst nicht mehr da ist. Sie ist Spur von einem Referenten, der verschwunden ist. Verschwunden ist in diesen Bildern mittlerweile nicht nur die Villa, sondern auch deren ursprünglicher Bewohner und dessen persönliche Geschichte, die dennoch (fort)dauernd auf das fotografische Bild gebannt sind. In dieser Dialektik zwischen bereits Vergangenem und dennoch präsent Dauerndem liegt die Bedeutung der Fotografie als Erinnerung begründet.
Fotografie liefert Gegenstände, die im Betrachter einen Erinnerungsprozess auslösen.

Walter Moser: Spurensuche. Die “Kornhäusl”-Serie von Marko Zink. (Auszug).
In: Blinde Flecken. Werkkatalog Marko Zink. Wien 2010.

Analoge Fotografie

Analoge Fotografie

Marko Zink setzt der Bildregie der “inszenierten Fotografie” eine sehr subjektiv motivierte, fast private Dinglichkeit entgegen, die nicht wie die inszenierten Standbilder in die Mechanismen eines Fotorealismus umgemünzt werden kann, sondern im Gegenteil dem Sujet der nature Morte der abendländischen Kunstgeschichte eine poetische Dinglichkeit abringt, die nur für eine begrenzte Zeit den Auslöser dingfest zu machen scheint, das heißt, auch seine Auflösung, seine Entdinglichung beinhaltet.

Ingo Springenschmid: Über Marko Zink. (Auszug); bisher unveröffentlicht.

Analoge Fotografie

Manchmal zeichnen für die eigenwillige Haptik der Bilder auch Benzin, Chlor und Schmirgelpapier verantwortlich, wie zum Beispiel in der Serie „thisisnotgsus“; hier arbeitet Zink „mit dem Blick der Auflösung“, wie er es formuliert. Ein Gesicht wird fixiert, und die Veränderungen, die oft nur in Sekundenbruchteilen ablaufen, werden festgehalten – erste Anzeichen einer kompletten Auflösung, aus der es kein Entrinnen gibt.

Ursula Philadelphy: Wächterbäume und Wasserträume an den Grenzen zur Malerei. (Auszug). In: Eikon: Internationale Zeitschrift für Photographie und Medienkunst # 65. Wien 2009.

Analoge S/W Fotografie